La forêt amazonienne, un extraordinaire équilibre sonore dans les 3 dimensions de l´espace physique.
Je me suis émerveillée en découvrant les sons de la forêt amazonienne, durant mon voyage en Guyane française pour 3 récitals en décembre 2006. Le mystère par lequel on parvient à distinguer chaque son au milieu de dizaines ou centaines d´autres sons, était pour moi comme une paix mondiale dont les principes demandaient d´urgence à être compris.
Après une longue immersion dans l´univers amazonien et d´innombrables observations sur la synchronisation des sons des êtres vivants dans l´espace physique, j´ai peu à peu conçu l’harmonie rythmico-spatiale, qui est l´architecture de mes compositions musicales et créations depuis 2010. J´ai aussi émis quelques hypothèses sur cette organisation spatio-temporelle, dont certaines commencent à recevoir des confirmations scientifiques internationales depuis 2017.
L´harmonie rythmico-spatiale est un langage musical qui lie le temps et l´espace, basé sur les règles de la proxémie physique et temporelle observée dans la forêt amazonienne. Des distances précises sont établies entre les sources sonores, positionnées autour des spectateurs. L´équilibre sonore entre les sources y est réalisé par une organisation spatio-temporelle particulière: il s´agît d´un concept musical biomimétique, inspiré par l´équilibre multipolaire naturel de la biodiversité.
Ce langage permet de créer des «mélodies spatialisées» qui évoluent en plusieurs points de l´espace d´une salle, il développe des dialogues ou des multilogues musicaux entre ces points, et des mouvements sonores dans l´espace. Il est visuel pour les créations de danse, les films, les installations sonores. À l´opéra, il participe directement de l´action théâtrale, introduisant une expression spatiale du monde réel et du monde virtuel, ou du mouvement des émotions¹.
L´harmonie rythmico-spatiale ajoute les mouvements du son dans l´espace au système harmonique classique ou romantique, au jazz, aux musiques modales, éthniques, populaires, ou à n´importe quel système musical, type de son ou de langage. Elle permet la coexistence « harmonieuse » et perceptible de systèmes musicaux très différents, en utilisant les positions dans l´espace pour éviter les facteurs de cohésion dans les polyrythmies, ce problème décrit par Olivier Messiaen². Et, comme par exemple pour les compositions de Jean-Sébastien Bach, le discours musical, ici polyrythmique et spatial, y est plus important que les timbres.
Elle construit des rythmes percussifs spatialisés, populaires et érudits. Elle utilise les loges des théâtres à l´ italienne pour y placer de petits groupes orchestraux ou chorals, réunissant tradition et modernité. Elle peut aussi s´épanouir dans les salles modernes à plusieurs plateaux, les salles sonorisées en multicanal, les salles de cinéma Dolby.
L´harmonie rythmico-spatiale est ainsi une expression de nos multi-vies multi-lingues, réel-virtuel simultanées, internet/ smartphone /ordinateur/ tv /radio/ jeux virtuels / vie réelle. Elle est le langage artistique d´un nouvel équilibre, spatial, multidimensionnel, pour les arts, la pensée et les technologies du XXIème siècle. Edgar Morin, père de la Pensée Complexe transdisciplinaire, est son parrain.
¹ Isabelle Sabrié, l’artiste qui compose aux sons de la forêt amazonienne.
Radio France (France Musique), 16-06-2022 (
)
Compositora francesa cria sinfonias, óperas e balés com sons da Floresta Amazônica
Radio France Internationale, 28-07-2022
² Traité de Rythme, de Couleur et d ´ Ornythologie. Olivier Messiaen. Tome I, p 30.